Образы, созданные с помощью звука, звуковые картины. Они удивительны: их можно слышать, ощущать их энергетику и настроение, понимать общий сюжет и направленность, но полное восприятие всегда индивидуально и окончательно формируется в соответствии с духовным развитием и фантазией слушателя. Подобная музыка располагает к медитации. Она создает нужную атмосферу для усиления или успокоения различных человеческих эмоций с помощью определенного набора звуковых ощущений. Саундтреки такого характера являются неотъемлемой частью триллеров и мистических кинофильмов. Современная музыка подобного плана включает в себя элементы множества стилей: ambient, groove, fusion, chillout-art, relax, классической и альтернативной музыки, фрагменты этнической направленности. И поскольку создание этой музыки невозможно без компьютерных технологий, ее можно без преувеличения отнести к вершине электронного искусства.

ѓлавное в любом произведении - идея. Воплощение ее в жизнь, конечно, тоже задачка не из легких, но идея в любом случае первостепенна. Мне как композитору и аранжировщику повезло. Я встретил человека, которого переполняли идеи. Он не был музыкантом, да в этом случае это не столь и важно. Важно то, что он четко и конкретно знал, каким должен быть проект и для каких целей предназначен. За двадцать с лишним лет работы аранжировщиком у меня не было более сложных, трудоемких и вместе с тем уникальных проектов.

Первый раз Андрей Левшинов (доктор философии, доктор психологии, профессор, член союза писателей России) посетил мою небольшую частную студию в 2001 году, когда я написал текст и музыку, аранжировал и записал в дуэте с певицей Мариной Кулешовой (сопрано) гимн для академии "Огненный веер", директором которой является Андрей Алексеевич.

Работа над гимном была завершена, я по-прежнему экспериментировал с написанием ambient-треков - иногда на них поступали заказы со студий научно-популярных фильмов - изредка участвовал в сессионных проектах (по основной специальности я пианист, клавишник). И я был искренне рад, когда мне вновь позвонил Андрей Левшинов с предложением записать диск для медитации, получивший впоследствии имя "Шавасана". Этот альбом положил начало нашему творческому союзу, существующему по сей день.

Mне нужно было полностью написать музыку для проекта - около часа звучания, сделать аранжировку и придать соответствующий звуковой дизайн. Этим дело не ограничивалось, музыка в основном предлагалась фоновой, лишь изредка, на одну-две минуты, выходящей на передний план. Центральное место уделялось тексту. Один пятиминутный фрагмент кульминации предназначался только для музыки и около трех минут - заключительная каденция.

У Андрея Алексеевича все было просчитано с психологической точки зрения и максимального воздействия на слушателя. Для меня же сложность заключалась в том, что единый, без пауз звуковой трек продолжительностью почти в час, мог содержать три, максимум четыре фрагмента с использованием ударных. При этом он должен быть динамичным, ёмким, располагать к медитации,но не усыплять внимания. Еще одно требование - солирующая на всем протяжении альбома арабская разновидность пан-флейты, образцы звучания которой я мог прослушать на нескольких CD в уже готовых произведениях. И последнее - определенной пульсации шум бегущего ручья, периодически появляющийся в нужных отрезках времени.

Продолжение
Что нового на сайте
C. Фоминенко. "Психоделическая музыка. Краткий обзор"
Главная